Perfect Days

“Light and Flavor of Japan”

Un viatge fotogràfic de Donata i Wim Wenders

‘Komorebi’ és l’expressió japonesa de la llum solar que brilla a través de les fulles dels arbres. Quan vaig veure els “jocs de llum” de “Perfect Days” fotografiats per Donata Wenders per primera vegada a la primavera, vaig saber immediatament que aquestes belles imatges encaixarien fantàsticament a les sales inundades de llum. És un gran honor que Donata i Wim Wenders hagin assumit immediatament aquesta idea, l’ampliïn i hagin fet possible l’exposició sense cap complicació”

Julia Münch

“Light and Flavor of Japan: A Photographic Journey by Donata and Wim Wenders”, presenta impressionants fotografies i obres digitals de la reconeguda parella d’artistes. Captades entre el 2000 i el 2022 durant les seves visites al Japó, la mostra inclou obres de la sèrie “Viatge a Onomichi”, “Dies perfectes” i “Somnis de Komorebi”.

Tots dos artistes se senten profundament inspirats pel Japó. Se sap que Wim Wenders va ser el gran mestre de Yasujiro Ozu, la pel·lícula del qual “Tokyo Story” (1953) comença i acaba a Onomichi, a l’oest del Japó. Durant una visita a aquest petit poble costaner, les perspectives molt diferents dels dos artistes van donar lloc a la sèrie “Viatge a Onomichi” (2005). Les sèries “Perfect Days” i “Komorebi Dreams” de Donata Wenders es van crear l’any 2022 durant el rodatge de “Perfect Days” (2023), la pel·lícula de Wim Wenders, que serà el film que representi el Japó als Oscar en la categoria de millor pel·lícula internacional de l’any 2024.

Donata Wenders confirma: “Des que vaig estar allà amb Wim per primera vegada, la cultura japonesa s’ha convertit en el meu ‘mestre’: l’alt respecte per l’altra persona, sigui una persona, un animal o una planta; Tot s’ha de mostrar respecte i gratitud. En particular, parar atenció a l’aquí i l’ara m’ha ensenyat quin regal és estar ‘present’ en tot el que fem. Des que conec el Japó, m’he fet més conscient de la quantitat de temps que ens toca viure. El Japó s’ha mogut profundament, ha canviat i donat forma a la meva actitud davant la vida”.

Wim Wenders: “Quan vaig estar al Japó per primera vegada fa gairebé 50 anys, de seguida em vaig sentir com a casa allà; una sensació de casa que no he sentit mai a cap altre lloc del món, excepte, per descomptat, a Alemanya. Bàsicament, he tornat a trobar una utopia de la meva infantesa: aquest gran sentit del bé comú, l’atenció a les petites coses i la gran reputació que també tenen el ‘servir les professions’. Així va ser com vaig conèixer el món de petit i el vaig tornar a trobar al Japó”.

Wim Wenders es va fer conegut internacionalment com un dels protagonistes del nou cinema alemany dels anys setanta. Actualment, és considerat com una de les figures més importants del cinema del món contemporani. El treball del guionista, director, productor, fotògraf i autor inclou múltiples llargmetratges i documentals premiats, exposicions fotogràfiques presentades arreu del món, així com nombrosos llibres de fotografies, llibres de cinema i col·leccions de textos.

Les seves pel·lícules PARIS, TEXAS (1984) i WINGS OF DESIRE (1987) formen avui part de l’àmbit internacional cànon del patrimoni cinematogràfic, així com els seus innovadors documentals PINA, BUENA VISTA SOCIAL CLUB i LA SAL DE LA TERRA.

Les seves dues pel·lícules més recents van tenir la seva estrena mundial al Festival de Cannes el 2023: ANSELM, la seva documental en 3D sobre Anselm Kiefer, i el seu llargmetratge japonès PERFECT DAYS, pel qual l’actor principal Kōji Yakusho va rebre el premi al millor actor a Cannes. PERFECT DAYS es va convertir en el seu pel·lícula amb més èxit internacional i va ser nominada a l’Oscar al “Llargmetratge Internacional” categoria el 2024.

El 2012, Wim i Donata Wenders van establir la Fundació Wenders a la ciutat natal de Wenders a Düsseldorf. La fundació sense ànim de lucre reuneix l’artista cinematogràfic, fotogràfic i literari vida i la fa permanentment accessible al públic. En el procés, les pel·lícules es restitueixen màsters digitals d’última generació. La Fundació Wim Wenders també es dedica a l’educació cinematogràfica escoles i dóna suport -en col·laboració amb Film- und Medienstiftung Nordrhein-Westfalen- el promoció del talent jove en l’àmbit de la narració cinematogràfica innovadora amb els Wim Wenders Grant.

Va estudiar cinema i teatre a Berlín i Stuttgart i va començar la seva carrera artística com a directora de fotografia de llargmetratges i documentals.

Des de 1995 treballa com a fotògrafa freelance. Les seves imatges es caracteritzen per un llenguatge visual clàssic, majoritàriament en blanc i negre. Amb la transformació digital de la fotografia, Donata Wenders desenvolupa instal·lacions de curtmetratges audiovisuals des del 2015. Aquesta fusió de fotografia i imatge en moviment la va portar a les seves arrels i també va marcar una evolució en el gènere.

El 2006 es va publicar el seu primer llibre “Donata – Illes del silenci”. El 2016 va seguir el llibre d’artista amb el pintor Robert Bosisio “Vanishing Point – Donata Wenders and Robert Bosisio”.

Ha publicat diversos altres llibres amb el seu marit Wim Wenders, com ara “Leiko Ikemura in conversation with Donata and Wim Wenders” (2018), “PINA – The Film and the Dancers” (2012), “Don’t Come Knocking” (2005). ), “The Buena Vista Social Club” (2000), “The Heart is a Sleeping Beauty” (2000) i “Beyond the Clouds/My Time with Antonioni” (1995).

Les seves fotos han estat publicades a revistes internacionals com Egoiste, BLAU Magazine, The New York Times, Vogue, W, Deutsch, Rolling Stone, Kult, Esquire Pen i Let’s Panic, a més de portades de CD i llibres per a Bono, Jon Hassell, Sam Phillips, BAP, ZweiRaumWohnung i Die Toten Hosen i Peter Handke. També és fotògrafa d’escenaris per a les pel·lícules del seu marit Wim Wenders des de 1995.